Una colección de Volkswagen en miniatura

EL COCHE

del

PUEBLO

Le pidieron (nada menos que Adolf Hitler) al ingeniero Ferdinand Porsche que diseñara un coche que no fuera caro, pero que fuera resistente, de fácil mantenimiento y que alcanzara con comodidad los 100 Kms. hora para poder circular tranquilamente por las recién construídas autopistas alemanas.

La respuesta de Porsche fue un automovil que reunía todos esos requisitos y que se puso a fabricar la recién creada marca Volkswagen en el año 1937.

Con el paso del tiempo el modelo por él diseñado, que se llamó Volkswagen Sedán, o Tipo 1, llegó a ser el más vendido del mundo, superando al pionero Ford T. Las cifras lo dicen todo: se han llegado a fabricar más de 21 millones de unidades de dicho Volkswagen.

Las vicisitudes por las que atravesó esta marca automovilística alemana los primeros años de su andadura fueron muchas. Durante la Segunda Guerra Mundial se dedicó a construir vehículos militares y armamento. En 1945, acabada la guerra, la fábrica completamente destruida pasó a depender del Gobierno militar británico y unos años más tarde volvió a ser alemana.

El Volkswagen Sedán se fabricó en Alemania desde 1938 hasta el 2003, salvo el paréntesis de los años del conflicto bélico.

Es curioso examinar la cantidad de nombres o apodos que se le han dado a este modelo. El que más éxito ha tenido ha sido el de "escarabajo", con el que se le conoce en muchos países latinoamericanos y en España, y que es traducción del Käfer que le atribuyeron los mismos alemanes, popularizado en Gran Bretaña y Estados Unidos con el término Beetle. Los mexicanos le llaman "vocho" y en otros países latinoamericanos se conoce como "cucaracha". En Ecuador parece ser que le llaman "pichirilo", en Italia "maggiolino" y en Francia "Coccinelle"... Estos son sólo unos ejemplos pues en muchísimos otros países han tenido la idea de "bautizarlo" con otro nombre diferente al oficial.

Arturo Hernández Morlet, nuestro coleccionista mexicano, se dedica a los coches miniatura a escala pero sólo de la marca Volkswagen. Lo que empezó siendo una afición ha pasado a ser una verdadera pasión, según él mismo reconoce. Pero, ¿cúando comenzó a coleccionar? ¿por qué esta marca? estas son algunas de las cosas que vamos a descubrir.
Cuenta Arturo que se aficionó a los Volkswagen porque era el coche que tenían en su famillia cuando él era pequeño. Recordemos que esta marca ha sido muy popular en México pues ya en el año 1962 se empezaron a ensamblar allí coches Volkswagen Sedán que se importaban desmontados de Alemania.

El 23 de octubre de 1967 se inauguró la Planta de fabricación en Puebla, que estuvo en plena producción hasta el año 2003. Incluso se exportó este modelo a Alemania, cuando en 1978 se dejó de producir allí. Una indicación del apoyo que encontró esta marca tanto en el público como en las autoridades mexicanas, es que el año 1971 el Distrito Federal decidió que todos los taxis y vehículos de transporte público debían ser Volkswagen.

Fue en uno de estos coches, concretamente en el de su madre, en el que Arturo aprendió dónde estaban los pedales del freno y el acelerador, donde empezó a probar las marchas y donde, finalmente, debutó como conductor. Con este aprendizaje pudo sacarse el permiso de conducir a los 16 años (que no la licencia).

Por aquellos años se empezaron a celebrar en "Ciudad de México", lugar en el que vivía, unas concentraciones de Sedan VW que recorrían parte de la ciudad y que levantaban gran expectación.
Después se hicieron por todo el territorio nacional y él las pudo disfrutar desde su nueva ciudad de residencia, Veracruz. Todas esas manifestaciones deportivas y populares ayudaron a mitificar más a sus ojos ese tipo de coche.

Del Volkswagen Sedán le gustaba la forma a la vez maciza y aerodinámica, la sensación de fortaleza y resistencia que desprendía. Esta admiración por el modelo oficial no era obstáculo para que Arturo quisiera darle un toque personal. Recuerda que durante un fin de semana de sus vacaciones escolares, después de haber rascado con mucha paciencia toda la pintura original (ayudado por sus amigos), le pintó a su madre todo el coche de arriba a abajo, transformándolo completamente. Luego, cuando ya tuvo su propio auto, pasó a cuidar con mimo los acabados "Tuning" y los detalles originales, pero pronto se dio cuenta que cualquier accesorio costaba mucho dinero, así es que pensó que más valía moverse en el terreno de los posibles y se puso a hacer colecciones de escalas del KÄFER escarabajo. Pues, aunque está interesado por varios modelos de esa marca, es éste su favorito.

Lleva ya más de doce años con esta colección y en este tiempo ha participado activamente en todos los proyectos e iniciativas pensados para favorecer la divulgación de su afición favorita. Acude a exposiciones y manifestaciones de coleccionistas, donde disfruta mostrando sus mejores piezas y encuentra amigos con los que intercambiar ejemplares repetidos, además de conocimientos y opiniones.

Próximamente va a participar en el "XI Concurso de Modelismo Estático" que tendrá lugar los días 4 y 5 de julio en el Puerto de Veracruz, en el recinto de la Reforma. En esta ocasión, además de los premios especiales por categorías que se otorgan cada año, habrá un premio especial para las categorías "Blitzieg", "Das Boot" y, como no, VOCHOMANIAC.

Si le preguntas a un apasionado de los coches como él qué automóvil tiene, te puedes encontrar con una respuesta como ésta:

"Tengo un Volkswagen modelo 1973 con motor original 1500, el mismo que aparece en la factura de compra del mismo año. Edad del coche: 36 años. Radica en: Boca del Río, Veracruz. Llantas: Toyo 15´´. Rines originales con tapones del modelo VW Sport Jeans y arillos cromados. Modificaciones: escape Pancho Mendoza de dos salidas, rodilleras, spoliler frontal, antena tipo Jetta, calaveras de modelo 1968 con direccionales en ámbar, cuartos laterales...." etc. etc.

Y es que con este mismo detalle examina cada uno de los ejemplares de su colección y reproduce con minuciosidad accesorios y diferentes elementos que exhibe junto a ellos, para hacer más viva la representación de sus admirados vochos.

Es pues, ésta, una colección de un coche con personalidad, que se distingue rápidamente de todos los demás y que despierta pasiones. Si habéis caído en la Vochomanía podéis ir a toda velocidad a visitar las webs y foros de internet de Arturo, como el Grupo Volkswagen a escala o AHMORLET donde podéis ver su colección y los numerosos videos que ha presentado en youTube. ¡Buen viaje!

Una colección de latas de cerveza

LA CERVEZA



INVISIBLE...

Es una cerveza invisible porque no se ve, pero está allí, dentro de un recipiente metálico, brillante y colorista. Por el mensaje que nos transmiten los nombres y dibujos desparramados por la superficie del envase, sabemos que la lata guarda para nosotros el famoso líquido color miel, hecho de cebada y lúpulo.

Cierto es que hace un tiempo se pensaba que el invento de las latas de aluminio podía tener éxito con otro tipo de bebidas, pero no con la cerveza, pues a las personas que la beben les gusta contemplar su color y espuma, sin embargo hoy día las ventajas que presenta este tipo de envasado han conseguido que se imponga su consumo. Las latas ofrecen una gran resistencia a las roturas, su

contenido está protegido de la acción de la luz, son fáciles de manejar porque son más ligeras y ocupan menor volumen, dan la seguridad de que no se ha introducido ningún elemento extraño en el recipiente, permiten la reciclabilidad y se consigue un rápido enfriamiento ¿quién da más?

José Luis Rodriguez Martín es un coleccionista gallego de latas de cerveza y lo mínimo que se puede decir de él y de su colección es que las guarda de una manera e-s-p-e-c-t-a-c-u-l-a-r. Sólo hace faltar examinar las fotos para hacerse una idea de ello.

José Luis empezó con su colección en el verano de 1993, de lo que se acuerda perfectamente porque fue en aquella fecha fue cuando empezó a estudiar en Lugo mientras compartía piso con dos amigos, Eduardo y Hugo, a los que considera también padres de la colección. Tampoco olvida cuáles fueron las primeras marcas de la misma: Lowenbraü, Fosters y Bavaria.

Aunque al acabar el curso dejó un poco abandonada la incipiente colección, después, en el año 2001, volvió a retomarla con fuerza y actualmente cuenta ya con 1.657 piezas, de más de 98 países. Todo este impulso ha sido posible gracias al contacto con otros coleccionistas vía internet, que además de incrementar la colección en cantidad y calidad le ha permitido conocer a personas estupendas.

Para seguir la historia de las latas de cerveza no hay que remontarse muy lejos en el tiempo.

Fue allá por el año 1909 cuando se empezaron a llevar a cabo los primeros intentos de envasar la cerveza en un recipiente metálico. Los inconvenientes más previsibles eran la reacción química que pudiera originarse entre el metal y el contenido del envase, así como la dificultad de encontrar un cierre que pudiera soportar la presión interior.

Se consiguieron superar los obstáculos iniciales y finalmente en el año 1935 apareció en el mercado la primera lata de cerveza, de la Gottfried Krueger Company, de Newark (New Jersey) con el nombre de "Finist beer". A finales del mismo año la cervecera Felinfoed Brewery Co, de Gales, lanzó la "Pale Ale". No pasó mucho tiempo cuando Alemania, Bélgica y Países Bajos pusieron en el mercado sus productos en esta nueva versión.

En España parece ser que la marca que primero comercializó la cerveza en lata fue la desaparecida Cruz Blanca, cuando en 1966 lanzó su "Skol International Lager". Otras firmas le siguieron después, como la Damm en 1978, pero hay que pensar que no fue hasta el año 1980 cuando se empezó a fabricar en España latas de acero. La producción de latas de aluminio comenzó en 1993.

Los primeros envases metálicos tenían el aspecto de las clásicas botellas de cerveza con cuello, que se cerraba con tapón de rosca. No es de extrañar que fuera así porque los inventos suelen ser consecuencia de una "evolución", no es que de repente se le ocurra a nadie diseñar una lata de cerveza...

Así pues, siguiendo el impulso de mejorar y perfeccionar lo que se conoce, se fueron introduciendo cambios en el modelo original, como le eliminación del "cuello" de la lata y el recurso a los cierres planos, lo que indujo a experimentar sistemas de apertura más convenientes. Recordemos que al principio las latas se abrían con un abrelatas especial en forma de pico, que hacía dos agujeros y, poco a poco, se llegó al sistema implantado actualmente, con anilla "stay on".

Las latas de la colección de José Luis, obviamente, están todas bien vacías. Es así en primer lugar porque la cerveza es un producto que caduca y puede corroer la lata por dentro y, además, el peso que tendrían que soportar las estanterías donde las guarda sería excesivo. Y, otra razón de peso (nunca mejor dicho) para que estén vacías es que a nuestro coleccionista le gusta tanto la estética del envase como el contenido que ofrecen !siempre es un placer descubrir la cerveza que hacen en un país que no se conoce y degustar nuevos sabores!

Como no podía ser menos, José Luis tiene una estupenda web donde muestra su colección y ofrece ejemplares repetidos para intercambiar. Allí podemos constatar que entre los países que tiene mejor representados figuran España y Alemania, de los que tiene alrededor de 350 latas de cada uno de ellos.

Entre los formatos que más busca nos menciona José Luis el 33/34/35 cl. Las latas de más de 500 cl. no las colecciona. Por lo que se refiere a las marcas, puede decirse que le interesan todas. Ahora está más volcado en conseguir piezas de aquellos países de los que todavía no tiene ninguna.

Como le hemos preguntado a nuestro coleccionista dónde guarda toda su colección, nos ha contado que de momento ha conseguido encontrarles un sitio en las estanterías al menos al 99% del total que posee. Hay que reconocer que el ingenio no le falta. Empezó poniéndolas en estanterías pegadas a la pared, luego las subió hasta el techo y ahora ha ideado un tipo de estanterías dobles que se abren como un libro. Nos cuenta que precisamente es el problema del espacio el principal motivo de abandono de los coleccionistas de latas de cerveza.

Esperando que ese momento no llegue para él y que siga encontrando nuevos lugares para lucir su colección, le damos las gracias por habérnosla mostrado.

Lote n° 34 de imágenes de casas construídas sobre la vía pública o pasajes

Foto n° 200: Toledo. M. J. Fuster

Foto n° 201: Ansbach (Alemania). M. J. Fuster

Foto n° 202: Toledo. M. J. Fuster

Foto n° 203: Leutershausen (Alemania). M. J. Fuster



Foto n° 204: Sarrión (Teruel). Celedonio García

Foto n° 205: Varsovia (Polonia). M. J. Fuster

Si queréis enviarnos alguna foto podéis hacerlo a:

mjfuster20@gmail.com

¡Gracias!

colección de etiquetas de fruta

El nombre

de

la fruta

Varios coleccionistas nos han confesado que el motivo de que ellos hagan una colección obedece, principalmente, a que quieren continuar una que su padre había empezado. Lo que no habíamos encontrado hasta ahora es un caso como éste que os presentamos. Uno de nuestros coleccionistas de etiquetas de fruta, Miguel, nos ha explicado que la colección de etiquetas de fruta en realidad la empezó su hijo Arnau y él ha sido el que le ha "seguido" en la iniciativa. Esto ocurrió porque, al ver la cantidad de material que estaba consiguiendo reunir Arnau, Miguel le aconsejó que tenía que actuar con cierto orden y criterio. Bueno, el caso es que entre consejo y recomendación el padre se fue aficionando a las etiquetas y se puso a coleccionar lo mismo que su hijo (la verdad es que no sabemos con exactitud cómo va este asunto, es decir, si a Arnau se le han pasado las ganas de coleccionar etiquetas de fruta porque ahora lo hace su padre, o si trabajan en buena armonía los dos juntos, que es lo que les deseamos... ).

Lo que sí que sabemos, es que fue en el año 2006 cuando los tres coleccionistas que hoy os presentamos se encontraron gracias a internet. Se habían puesto en contacto con el fin de intercambiar piezas y, de la amistad que nació entre ellos, después surgió la idea de dedicar una web a esta colección. Dicho y hecho, en el año 2008 ya estaban en la red. Allí podemos conocer, gracias a la información que facilitan, cómo se las arreglan para conseguir una cosa que, en principio, no está pensada para comprarse ni para venderse individualmente, sino todo lo contrario, pues las etiquetas aparecen pegadas en las frutas y legumbres. En ellas se suele mencionar, fundamentalmente, el nombre del producto y también el nombre de la empresa que lo produce.

Según cuentan nuestros coleccionistas, para hacerse con ellas tienen tres alternativas: a) comprar fruta directamente; b) intercambiar con otros coleccionistas o, c) pedirla a cooperativas o empresas. Al hacer la colección entre los tres, el único inconveniente que encuentran es que no siempre consiguen un ejemplar por triplicado, por lo que no siempre es posible repartírselas.

Actualmente, estos tres amigos han conseguido reunir más de 25.000 etiquetas distintas provenientes de muchos países. Hay que precisar que coleccionan tanto etiquetas adhesivas de fruta como de otros vegetales. Y, además de ellas se interesan por los cartoncillos, cartelillos y papeles de seda (de los que tienen más de 900), es decir, buscan todo tipo de identificación que acompañe a la fruta o a las cajas en que vienen presentadas. Gracias a la información que facilitan los textos y las imágenes de estas piezas se puede observar la evolución de una sociedad. En su pequeña superficie se encuentran plasmadas creencias religiosas, tendencias políticas, hechos históricos, mitos y leyendas de una sociedad, costumbres, modas, valores, vestimenta, folklore, símbolos... Algo tan pequeño y aparentemente sin importancia, como una etiqueta de fruta, puede convertirse gracias a la labor del coleccionista (que nos permite compararla con otros ejemplares y estudiar su evolución), en un testimonio más de una sociedad.

En su web presentan diferentes secciones. Entre ellas, destacamos la dedicada a las etiquetas de los Cítricos, sólo de las cuales parece ser que tienen más de 5.000. También es muy completa la referida a los Melones, de las que tienen, en la categoría de melones extranjeros, más de 2.000. Según su opinión de experto, las de los melones españoles son las más bonitas. De Bananas y Plátanos cuentan con más de 1.200 unidades. Parece ser que un 90% de los coleccionistas de etiquetas de frutas se dedican solamente a las de banana. Hasta tal punto son populares, que en ellas se promocionan muchas veces otros productos, ya sea películas de Walt Disney, marcas de cereales, etc. También hay apartados para tratar de las etiquetas de Manzanas y Peras, Legumbres, Uva, etc.

Como hemos comentado, además de etiquetas adhesivas coleccionan papeles de seda, en los que a veces se envuelve cada pieza de fruta, y también cartelillos, que son las pequeñas etiquetas que se ponían en las cajas de madera. Sobre estas piezas, los cartelillos, nos cuentan que se empezaron a utilizar en los años 20, ante la necesidad de identificar los envíos de naranjas que se destinaban a la exportación. Las produjeron sindicatos, cooperativas o empresas comerciales, que podían disponer de varios modelos distintos. Se recuerdan de aquella época nombres como CLUEA, UNEA, Sindicato de Frutos, etc. Posteriormente se utilizaron, sobre todo, durante la Guerra Civil. Alrededor de los años 70 dejaron de hacerse cuadrados, para presentarse como se hace actualmente, en tiras alargadas. En el Museo de la Naranja, tienen cartelillos de más de 7.000 marcas.

En cuanto al sistema de clasificación utilizado por estos coleccionistas, podemos decir que distinguen entre "frutas" y "vegetales". Las frutas, a su vez, las catalogan por orden alfabético. Por lo que respecta a los vegetales, si tienen diferentes tipos de vegetales de una misma empresa, optan por ponerlos todos juntos, para ofrecer una mejor visión de la marca.

Para ordenarlos lo primero que hacen es limpiar de adhesivo las etiquetas, con el fin de poder manipularlas mejor. Después, se sirven de las hojas de plástico de color negro con banda transparente que utilizan los filatelistas. Cuando se trata de otro tipo de piezas de mayor tamaño, se colocan en las hojas magnéticas destinadas habitualmente a guardar fotos.

Y, para terminar, una confesión: su pasión son las etiquetas con forma de hoja, los "cartelillos" y los papeles de seda de los cítricos. Antes de hincarle el diente a una sabrosa fruta no os olvidéis de sacarle la etiqueta, pero no la tiréis: se la guardáis a un coleccionista, por ejemplo, a los que os hemos presentado hoy... (si pueden ser tres ejemplares... ¡mejor!).

Una colección de teatros de papel

SE SUBE

EL TELÓN...

... y nos encontramos con unos teatros a los que no les falta de nada, pues tienen su escenario, su telón, sus personajes... Lucía Contreras Flores los colecciona y ha reunido un buen número de ellos.

Cuando era pequeña, había jugado frecuentemente con su hermana Victoria con uno de esos teatritos que tenían en casa, que ya había pertenecido a su padre y a una tía. En aquél escenario se desarrollaron infinidad de aventuras que fueron fruto de la inventiva infantil, con una puesta en escena que requería bastante pericia, pues no es fácil dar vida a los personajes en un espacio tan reducido.
Cuando se hicieron mayores, Victoria restauró con cariño y mimo el teatrito y se lo cedió a su hermana. Poder tenerlo cerca, mirarlo y admirarlo a diario fue para Lucía el punto de partida de la pasión por los teatros de papel y también lo que la impulsó a hacer la colección.

El origen de este tipo de teatros se encuentra en los dioramas, que fueron muy populares en el siglo XVIII.

Eran los dioramas unas láminas donde aparecían representados en distintos planos unos decorados y unos personajes. Al desplegar las hojas, los elementos que formaban una escena se presentaban en distinto plano, reforzando la impresión de volumen y profundidad gracias a su visión tridimensional. Con esta técnica se reproducían, fundamentalmente, escenas bíblicas, belenes y batallas famosas y el público quedaba impresionado por el realismo de las mismas.

Explica Lucía en su web que los teatros de papel propiamente dichos empezaron a conocerse en Inglaterra a principios del siglo XIX, popularizándose después por toda Europa.

Se trataba de unos teatros pequeños que normalmente se colocaban encima de una mesa, para facilitar la visibilidad y el manejo. Todas las piezas que los componían venían representadas en láminas de colores brillantes, generalmente litografías, que había que recortar y después pegar sobre un cartón o en láminas finas de madera.

Se atribuye la invención de este tipo de teatros a William West. Este impresor, el año 1808 encargó a John Kilby unas estampas de teatro juvenil que tuvieron mucho éxito, así es que poco a poco fue aumentando la colección.

Green, que era un aprendiz en el taller de West, al ver que había mucha demanda de este artículo, se decidió a lanzar en 1812 el primer frontal o proscenio de teatro, idea retomada por su ex-jefe, que poco después sacó al mercado unos teatros con escenarios, personajes, libretos, bastidores y que bautizó como "Juvenil Drama", nombre con el que todavía hoy día se conocen.

Las figuras, que solían medir de 8 a 12 cms. llevaban unas tiritas de cartón o hierro para poder manipularlas durante su "actuación". Se vendían separadamente fachadas de teatro, decorados, figuras, incluso textos para representar. Aunque destinados en un principio a los más jóvenes de la casa, lo cierto es que se llevaban a escena tanto cuentos infantiles como óperas o las obras de grandes maestros, ya fueran dramaturgos como Shakespeare o autores de novelas como Julio Verne.

La mayoría de estos teatros reproducía el llamado tipo italiano, con dos partes bien definidas. En la primera, el espacio dedicado al público, con forma de herradura y en donde se encuentra el patio de butacas o platea, con los palcos alrededor a distinto nivel.

La otra parte es la caja escénica, donde se distingue el escenario, que es el lugar donde se lleva a cabo la representación, con su proscenio (parte delante de la escena) y el foro (al fondo); un foso, bajo el suelo del escenario y el telón, para separar el proscenio del público. La orquesta, cuando interviene en la representación, es instalada en un foso entre el proscenio y la primera fila del patio de butacas, de manera que no impida la visibilidad de lo que acontece en el escenario.

En Alemania los Scheiber fueron los grandes difusores de este tipo de teatros. Joahann Ferdinand Schreiber (1809-1868) que tenía un negocio de impresión de litografías fue el fundador de esta saga familiar. Su hijo Ferdinand fabricó grandes escenarios y en 1831 empezó a imprimir series de láminas litografiadas con cuentos infantiles para ser esceneficados. Lucía también menciona a Gustav Kühn y Joseph Scholz, todos ellos de la ciudad de Neuruppiner.

En España la producción de los teatros se desarrolló en Cataluña, donde Joan Llorens y Antón Bosch fueron los precursores. Después, "Paluzie" y "Seix i Barral", ámbos editores de libros escolares, tomaron el relevo y supieron ofrecer productos muy cuidados. Esteve Paluzie, que además de editor era un famoso pedagogo, tenía un negocio de estampería y editaba láminas de papel con imágenes para recortar, representando estampas populares. A partir de 1865 fue introduciendo en su producción embocaduras, decorados y personajes de teatro, que una vez recortados se pegaban sobre madera.
Ya en el siglo XX, concretamente en 1915, las industrias gráficas de "Seix i Barral" comercializó el "Teatro de los Niños", que alcanzó mucho éxito. Creó 10 modelos de proscenios diferentes, con magníficos decorados y llenos de detalles. También editó 23 obras que se podían representar indistintamente en todos sus teatros.

Lucía Contreras ha participado en varias exposiciones. Ha estado, entre otros sitios, en la "Casa de los Títeres" de Abizanda (Huesca), en el Museo Valenciano de la Ilustración y este mes de mayo, del 20 al 23, expone en Holanda, en Harderwijk.

Como hemos comentado, tiene una web muy bien documentada en la que se pueden ver muchos de sus teatros y en la que explica la historia de los mismos, las características técnicas, la producción de los diferentes países, etc. Os recomendamos que la visitéis para conocer muchísimas más cosas sobre esta estupenda colección, porque en Procoleccionismo no hemos podido hablaros de todo ello y ahora, ya, aquí...

¡SE BAJA EL TELON!

Fotos: Copyrigth © 2008 LUCIA CONTRERAS FLORES.

Lote n° 33 de imágenes de casas construídas sobre la vía pública o pasajes

Foto n° 194: Homberg (Alemania) M. J. Fuster

Foto n° 195: Pasaje Lodares (Albacete). Antonio Navarro

Foto n° 196: Schwabisch Hall (Alemania) M. J. Fuster

Foto n° 197: Cáceres. Fernando Fuster

Foto n° 198: Mosqueruela (Teruel) Celedonio García

Foto n° 199: Barbaruens (Huesca) M. C. Carrera

Si quieres enviarnos una foto puedes hacerlo a:

mjfuster20@gmail.com

¡gracias!